A művészetet arra kell felhívni, hogy egyszerre több célt szolgáljon: megvilágosítani, elmesélni és elragadtatni. A mai nagymesterek festményeinek segítségével sok mindent megtudhat az emberek életéről és életmódjáról a múltból. Az emberi test szexuális preferenciáiról és formáiról azonban "vágások nélkül" meg tudja mondani a meztelen irányát.
Hedonistic art
Franciaul fordítva a "meztelen" szó jelentése "meztelen, meztelen". A művészetben ezt a kifejezést a meztelenség leírására használják. Leginkább a meztelen műfajban készített festményeken lányok és nők vesznek részt.
A Nu eredetileg nem volt egyetemi stúdió (azaz előkészítő anyagként vagy képzési céllal végzett munka). Ez a műfaj kizárólag hedonista jellegű, "elmondja" a nézőnek a korszak szépségének ideáljairól. A meztelenek általában az érzéki, földi élet értékét tükrözik.
A meztelenség megjelenése a reneszánsz több műfaj kereszteződésein ment keresztül. Az olasz szobrászok az allegóriát, a mitológiát, a történetet és a hétköznapi életet egyesítették, hogy ötleteik szerint a nő „alkotásait” megfogalmazzák. A gyönyörű testek mérlegelésekor kizárólag költői és filozófiai társulások születtek. Abban az időben azonban ennek az iránynak még nem volt saját neve.
Meztelen mint a szexualizmus ötleteinek vezetője
A meztelen műfaj kialakulása a művészetben csak a 17. században kezdődött. Ebben az időben a női test szépsége, a szexualitás és az érzékiség volt a népszerűség csúcsán. A őszinte meztelen képek nyíltan nőies varázst mutattak.
A meztelen műfaj alapítóit a művészetben Rubensnek, Rembrandtnak, Velazqueznak hívhatják. A művészek nem habozták elősegíteni a virágzó szépséget, a női ifjúságot és a figura varázsait. Mindegyik alkotó azonban a maga módján reprezentálta a meztelenségeket. Rubens egy barokk, csodálatos stílus jellemzi; Velazquez inkább a mitológiai karakterekre koncentrált; Rembrandt élethű, mindennapi módon a meztelen nőre összpontosított.
A meztelen művészet népszerűsége a 19. század második feléig tartott. A 18. században a műfaj kifinomultabbá, játékosabbá és kacérossá vált. A 19. században a művészek megpróbáltak visszatérni a reneszánszhoz, a klasszikus, ideális szépség kánonjait terjesztve.
A megvilágosodás azonban fokozatosan "elhagyta" a meztelen műfajt. De a könnyű képek sehova nem mentek. Sőt, a meztelen műfaj nemcsak a képzőművészetet, hanem az irodalmat is meghódította. Ebben az időszakban megjelenik a híres márki de Sade. A Sodoma 120 napja című regényéhez készített illusztrációk őszinte erotikával hatnak le.
Manapság a meztelenség a leggyakoribb a fotózás művészetében. A női test gyönyörű görbéi és az árnyékok meztelenségei vonzzák az ember érzékiségét, örömmel látják őt és beviszik a szexuális fantáziák világába. Meg kell jegyezni, hogy manapság az egyenlőség uralkodik a meztelen műfajban: képeket találhat mind a női, mind a férfi alakokról.
Kapcsolódó cikk
Paul Peel: életrajz, kreativitás, karrier, személyes élet
