A hír Ivan Bilibinnek a népmesék illusztrátoraként jött. Megalkotta a Bilibino nevű egyedi művészeti stílust. Ez a hazai illusztráció egyfajta hívókártyájává vált. Sok kortárs művész arra törekszik, hogy utánozza a szerző grafikai stílusát.
A bilibino stílus az akkoriban népszerû, a népi mûvészettel épített szecesszión alapszik. A találmány napjainkig nem veszítette el népszerűségét.
Art hívás
A művész 1876 augusztus 4-én (16) született Szentpétervár közelében, Tarhanovka faluban. A vezetéknevet a tizenhetedik században kereskedőként ismerték el. Az Ermitázsban Bilibin őseinek portrék büszkék a helyre. A jövő festő apja tengeri orvos volt, anyja zeneszerző.
A fiút rajzolási képessége különböztette meg. Tanulmányait a Birodalmi Társaság művészetfejlesztési társaságának iskolájában végezte. Igaz, a családfõ inkább hajlandó volt fiát nem művészként, hanem ügyvédként látni. Nem mertek ellentmondani a szülő akaratának, Ivan Jakovlevics belépett a törvénybe.
A festést azonban nem adta fel. Oktatásának befejezése után a művész Németországba ment, ahol Ashbe világhírű műhelyében tanult. Edzés után Ivan visszatért haza, és Repin műhelyében tanult.
Néhány évvel később az önkéntes hallgató lett a Művészeti Akadémia művészeti iskolájában. Vasnetsov „A hősök” festménye hatására a fiatal művész érdeklődést tanult a népi stílus iránt. Annyira lenyűgözte a régi orosz légkör, hogy Iván meglátogatta a háztartási hátrányokat.
Sétált az erdőkön, ellátogatott a faházakba, tanulmányozta a dísztárgyakat és felszívta a nemzeti folklórot. Az utazás után a szerző saját maga kezdett el rajzokat készíteni. Az első illusztrációk Afanasjev meséinek képei voltak.
A könyvek nemcsak a rajzok szokatlan stilizálásával szerették meg a népszerűségüket, hanem a népi meseképek látványának sajátosságait is. A művész nem csak rajzolott, hanem minden egyes illusztrációhoz is készített egy keretet egy díszítéssel, amely megfelel a karakter karakterének.
Javító munka
A művész megtervezte a kiadvány borítóit is, és stilizálta a leveleket régi szlávként. Bilibin életrajzának jelentős oldala az északi tartományokba tett utazás volt. A művész ott fedezte fel az észak orosz életet, művészetét. Ezekben a részekben az idő látszólag befagyott.
A festő hímzett emberekkel ruházta fel a népviseleteket, megismerte a népszerű stílust, faragványokkal kunyhóban élt, festett fa templomokat. Egy nagyon produktív utazás benyomásai és eredményei tükröződtek Bilibin festményein.
Sok vázlatot, képet hozott magával. Később a festő számos cikket írt a jegyzetekre. Az anyag segített neki a színházi vázlatok készítésében, egy Puskin mesékre épülő illusztrációciklusban. Megkezdődött a "Saltan cár meséje" című mű.
A festő apró pontossággal kidolgozta a szerző karakterének környezetét, jelmezeit és az említett építészetet. Munkájában Bilibin kísérletezett a stíluslal. Tehát a "Tale of the Golden Cockerel" -ben észrevehető népszerű stílus. A Tretjakov Galéria megszerezte az összes rajzot.
Bilibin illusztrációk kíséretében a kiadványok nagyon kedvelték az olvasókat. A rajzokat megkülönböztette a színsémák kellemessége, a karakterek tésztája és a ruhák részletessége. A betűtípus valódi lelet volt.
Az óriási munka rejlik mindezek alatt. A művész mindig vázlatokkal kezdte. Ezután a rajzot átvittük nyomkövető papírra, papírra rajzoltuk és körvonalat tintával festettük.
A munka utolsó része akvarellekkel történő színes kitöltésekből állt. A hangokat csak helyi, színátmenetek nélkül használták. Csodálatos a számtalan dísztárgy legmagasabb pontossága a legkisebb részletekkel.
Családi élet
Az ideiglenes kormány megbízta a népművészt a címer vázlatának elkészítésével. A festő kétfejű sasot festett. 1992 óta minden hazai bankjegyen ábrázolták. Goznak szerzői joga van a festő munkájához. A mester kereskedelmi illusztrációban is dolgozott.
Posztereket készített Új-Bajorország számára. Rajzolta a népszerű kiadványok borítóit, színházi plakátokat, bélyegek vázlatait. Az összes termék azonnal elkülönült. A festő oktatási tevékenységeit a művészettel sikeresen ötvözték. Grafikát tanított a művészetek népszerűsítésének Rajziskolában. Tanulói között George Narbut, Konstantin Eliseev.
Ebben az időszakban a mester és a személyes élet rendezett. Első választása a művész-tervező, Maria Chambers volt. Két fia született a családban. A kapcsolat rosszul ment. Néhány évvel később a férj és a feleség széttört. A gyerekekkel együtt Maria Angliába költözött. A művész ismét feleségül vette René O'Connell-t, a porcelángyár dolgozó művészét. Öt év után szétváltak.
Alexander Shchekatikhina-Pototskaya harmadik felesége a mester hallgatója és a porcelán művész is. Az utolsó napokig a festőnél maradt.
