Talán a leggyakoribb epétét, amelyet Edouard Manet "Reggeli a füvön" festménye kapott, "hírhedt". Mi a baj?
A francia művész, Eduard Manet (1832–1883) jelentős szerepet játszott a 19. századi európai művészet színpadán. Fejlesztette egyedi stílusát, és áthidalta korát a legfontosabb művészeti stílusok: a realizmus és az impresszionizmus között. Az egyik legismertebb műve, a reggeli a füvön (Le déjeuner sur l'herbe) szolgálhat e megközelítés szemléltetésére.
Mielőtt megvizsgálnánk ezt a képet, megpróbálunk egy kicsit megismerni a művészt.
Ki az Eduard Manet?
1. Eduard Manet, "Önarckép egy palettával" (1878-1879 körül). 2. Eduard Manet fotóportréja, 1870. Felix Nadar
Eduard (Édouard) Manet (Édouard Manet) Párizsban született. Az apa nem üdvözölte fiának a festészet iránti érdeklődését. Nagybátyja, Edmond-Edouard Fournier édesanyja testvére azonban támogatta unokaöccse hobbiját: fizetett az előadások festéséért és vitte a múzeumokba.
Edward megpróbált belépni egy tengerészeti iskolába. 17 éves korában vitorlással ment hosszú kiképző útjára, amelynek során sokat vonzott.
Miután fia 1849 nyarán hazatért, apja meggyőződött művészi tehetségéről és végül támogatta a festészet tanulmányozására irányuló vágyát. De Eduard Manet még akkor is megmutatta a művészi gondolkodás jellegét és függetlenségét. Szigorú tudományos programjával a Szépművészeti Iskola helyett belépett az akkori divatos művész Tom Couture stúdiójába. De hamarosan csalódott a megközelítésétől, pontosan azért, mert Couture szigorúan betartotta az Académie előírásait.
Eduard Manet a festészet modernista megközelítéséről ismert művész lett. Sok elődjétől eltérően Manet visszautasította a Szépművészeti Akadémia (Acquémie des Beaux-Arts), azaz a franciaországi éves művészeti szalonok otthont adó szervezet hagyományos ízeit. Az allegorikus, történelmi és mitológiai jelenetek helyett inkább a mindennapi élet jeleneteit ábrázolta.
A festő karrierje nagy részében realistának tekintette magát. Az 1868-as impresionista művészekkel való találkozás után azonban kifejlesztette saját stílusát, amelyben könnyen kevert heterogén megközelítéseket.
Öt évvel az impresionistákkal való találkozás előtt nagyszabású olajfestménye ("Reggeli a füvön") (1863) már tükrözi ezt a megkülönböztetett hozzáállást a festészethez, és az impressionizmus előfutára lett.
"Reggeli a fűben" a kanonokon kívül
A szerző által a képen ábrázolt helyzet szokásosnak tűnik - férfiak és nők pikniket tartottak a friss levegőben. De valami teljesen szokatlannak tűnik. Az egyik nő szoros kört ül két férfival, lába szinte összefonódik, míg teljesen meztelenül és szégyentelenen bámulja a közönséget. Ez nem zavarja az ábrázolt társaságot. A közönség azonban nem csak zavarban van, hanem felháborodott is.
Abban az időben csak az istenek és istennők megengedték, hogy meztelenül jelenjenek meg a műalkotásokban. A mitikus vagy alegorikus meztelen figurák széles körben elterjedtek voltak a művészet történetében, ám a hétköznapi életben a hétköznapi nők képeit nem mutatták be. Edouard Manet kitörte ezt a tabu.
A művész nem az akkor népszerű klasszikus témákról írt, hanem ihlette őket. A „Reggeli a füvön” kompozíció közvetlenül a 16. századi olasz művészet alkotásaira utal, mint például Giorgione és / vagy Titian „Kültéri koncert” („Lelkéses koncert”, „Vidéki koncert”) festménye és a Marcantonio Raimondi „Párizsi Bíróság” metszete, az elveszett eredeti alapján Raphael Santi. Manét a folyó két istenének és a víz nimfának a metszet jobb alsó sarkában, valamint a képen látható meztelen nők és öltözött férfiak társasága ihlette.
1. Eduard Manet "Reggeli a füvön". 2. "Lelkipásztori koncert", "Vidéki koncert") Giorgione és / vagy Titian. 3. Marcantonio Raimondi "Párizs Bírósága" metszete Rafael Santi elveszett eredeti alapján. 3a. A "Párizsi Bíróság" metszet töredéke.
Ugyancsak újítás volt a világi témájú festmény vászonának nagy mérete: 208 × 264, 5 cm, általában ilyen méretű vászonot alkalmaztak allegorikus képekkel készült tudományos festményekhez vagy mitológiai és történelmi témákhoz.
Figyelemre méltó, hogy Manet írta az ismert emberek előtérében. Az egyik férfi Ferdinand Leenhoff szobrász, a másik pedig a Manet testvérek közül: Eugene vagy Gustav. A kép előtérében a nő Louise Mouran kvízje, aki ugyanolyan botrányos olimpiai eseményre jelentett, amely ugyanebben az évben készült, és Eduard Manet más festményeire.
Eduard Manet. Muran kvíz arcképe, 1862
