Terrence Malik rendező meglehetősen felismerhető kreatív stílusú. A nagy filmben debütált a "The Wasteland" (1973) filmben, amelyet most kultusznak tekintnek. Általában véve abban a pillanatban, hogy már kilenc filmet készített. Egyikükért (az "Az élet fája" című filmért) elnyerte az "Arany Pálmaágágot".
Korai életrajz
Terrence Malik 1943-ban született Ottawa (Illinois) amerikai városában, Irene és Malik Emil családjában. Az apa oldalán a jövőbeli rendező nagyapja és nagymamája keresztény asszíriak voltak, akik Iránból érkeztek az Egyesült Államokba.
Ismert, hogy Malik a szent István püspöki iskolában járt Austinban (Texas). Iskola után pedig a Harvard Egyetem Filozófia Tanszékén beiratkozott.
Harvard után Terrence egy ideig újságíró volt. Ennek során beszélt Haiti diktátorával, François Duvalier-rel (más néven „Papa Doc”), és több hónapot töltött Bolíviában, ahol követte Regis Debre francia baloldali filozófus tárgyalását, akit megpróbáltak összekapcsolni Che Guevarával és a csapatával.
1969-ben Los Angelesbe költözött és belépett az Amerikai Film Intézetbe. És ugyanebben az 1969-ben Malik forgatta a "Lanton Mills" rövidfilmet.
A hetvenes évek elején Terrence elsősorban forgatókönyvíróként mutatta be Hollywoodát. Különösen bizonyítékok vannak arra, hogy a Don Siegel "Dirty Harry" rendőrségi akciófilm korábbi verziójának kezét is megkapta (bár nem szerepelt a kreditben).
1972-ben Stuart Rosenberg Pocket Money című filmje megjelent a nagy képernyőkön, és Malik szintén a forgatókönyvén dolgozott. A film végül azonban nem túl jó díjakat és véleményeket kapott.
Wastelandtől a vékony vörös vonalig
1972 nyarán Malik elkészítette az első teljes hosszúságú filmet - A pazarlót. Az alapja Charles Starkweather és szeretője, Caryl Fugate valódi története volt.
A film főszereplői fiatal Keith és Holly (szerepeiket Martin Sheen és Sissy Spacek játszotta). Az amerikai pusztában élnek, és azt gondolják, hogy szeretik egymást. Holly apja nem boldog, hogy a lánya látja Kit-et, és eddig megtiltotta őket. Mindez végül tragédiához vezet - Keith megöli szeretett apját. Aztán a pár repül a végtelen amerikai pusztaságokon
.A filmet 1973-ban mutatták be először a New York-i Filmfesztiválon, ezt követően azonnal elkezdtek beszélni a kezdő rendezőről.
Malik következő filmje azonban csak öt évvel később jelent meg. Betakarítási Napoknak hívták. Ez a film nagyon szép vizuális alkotóelemet tartalmaz. Sokan még rámutattak arra, hogy az itt található "kép" bizonyos mértékben elfojtja a telepet. A filmért Malik elnyerte a Cannes-i filmfesztivál díját "A legjobb rendezőért". És ez nem volt triviális esemény, mert utoljára Malik előtt az USA filmkészítője több mint 20 évvel ezelőtt kapott hasonló díjat.
Ez a nagy siker után Maliknak 1 000 000 dollárt ajánlottak fel a következő film elkészítésére a Paramount Pictures-ben. Malik már elkezdett felkészülni a forgatásra, de egy pillanat alatt hirtelen mindent eldobott és elindult Európába, Párizsba. Itt kezdte élni a magányos életét, inkább inkább úgy, hogy nem kommunikál az újságírókkal.
A film rendezőjének következő filmjét, a Vékony Vonalat csak 1998-ban adták ki (azaz húsz évvel a Harvest Napok után). A film James Jones író, a II. Világháború témájú, névadó munkáján alapul. Ennek a nagyméretű filmnek az egyik nyilvánvaló előnye (egyébként 170 percig is tart) a jó casting. Különösen George Clooney, Adrian Brody és Sean Penn játszott itt. A vékony vörös vonal forgatására elsősorban az ausztrál erdőkben és a Salamon-szigeteken került sor.
A film pozitív sajtót kapott a kritikusoktól, és hét Oscar-ra jelölték. Ráadásul maga Malik személyesen kétszer is kinevezésre került - rendezőként és forgatókönyvíróként. De végül nem kapott egyetlen figurát. De e szalagért elnyerte a berlini filmfesztivál fõ díját - az "Aranymedve".
Terrence Malik a 21. században
Malik negyedik, az Új Világ című filmje 2005-ben jelent meg. Ez a kép a 17. századra nézte a nézőket és a britek Észak-Amerikában letelepedett első településéről, valamint egy találkozót ezen helyek őslakos lakosaival - az indiánokkal.
A filmet egy kényelmes elbeszélés, valamint számos festői felvétel jellemzi. A film operátora Emmanuel Lubecki volt. Később Malikkel együtt dolgozott még néhány festménynél.
A rendező következő projektje az "Az élet fája" film. Ez egy családi dráma és egyben elvont filozófiai példabeszéd. Az itt szereplő főszereplő emlékeztet régmúlt gyermekkorára. Ezen emlékek révén világosan megmutatkozik, hogy egy kisgyermek, akinek a körülötte lévő világ kedves és gyönyörűnek tűnik, először találkozik olyan dolgokkal, mint a szenvedés és a halál.
A dráma a 2011-es Cannes-i filmfesztiválon premierült, ahol az Arany Pálmaágágot kapott. Ezenkívül az Élet fája három kategóriában - Legjobb operatőr, Legjobb rendező és Legjobb film - Oscar-ra jelölték.
Ezt követően Malik sokkal gyakrabban kezdett el készíteni festményeit. 2012-ben megjelent a "Csodának" film. A telek egyszerű: Neil (Ben Affleck) és Marina (Olga Kurylenko) házasok, ám kapcsolataik válságban vannak. És így mindketten oldalról kezdik a romantikát. És annak érdekében, hogy visszatérjenek korábbi szeretetükhöz, segítségért fordulnak a paphoz
Általánosságban elmondhatjuk, hogy Malik ez egy nagyon költői, szinte telektelen mű. És egyébként nem minden kritikus részesítette őt kedvezően. Sokan azzal vádolták a szalagot, hogy pretenzivitását és patoszát mutatták be, beszéltek néhány pillanat másodlagos természetéről és banalitásáról. Másrészt, voltak olyanok is, akik ezt a Malik alkotást nagyon mélynek és mesternek tekintik.
2015-ben Malik új filmjét, a „Kupák lovagját” mutatták be a nagyközönségnek. A főszereplő egy bizonyos sikeres forgatókönyvíró (Christian Bale játszik), aki a siker ellenére feleslegesnek érzi magát, és megpróbálja megtalálni helyét a világon.
Egy évvel később, 2016-ban, a Velencei Filmfesztiválon Malik „Időutazás” című dokumentumfilmjének bemutatója került sor. Ebben a nézők megismerkednek az univerzum színes történetével - a kezdetektől a pusztításig. Érdemes megjegyezni, hogy ez a film két változatban létezik. A 40 perces verziót kifejezetten az IMAX mozik számára hozták létre, és „Time Voyage: The IMAX Experience” elnevezéssel kapta. Változat készült a hagyományos mozik számára is. Ennek időtartama 90 perc volt, és hivatalosan "Time Voyage: Life's Journey" nevet kapta. Hozzá kell tenni, hogy a hosszú verziót a kritikusok és a nézők általában kevésbé kedvezően fogadták, mint a rövid változatot.
2017-ben Malik ismét elbűvölte a rajongóit munkájáról - mellette a "Song by Song" melodrámája jelent meg a képernyőn. Számos olyan fiatalról beszélt, aki a zenei hírnévre törekszik, és a közöttük felmerült bonyolult kapcsolatokról. A film főszereplőit olyan híres filmszereplők, mint Christian Bale, Natalie Portman és Ryan Gosling vetítették el.
És végül 2019 májusában a Malik kilencedik játékfilmjének - a "Titkos élet" történelmi dráma - premierje. Ez a dráma az osztrák Franz Jägerstetter életrajzán alapul. Híressé vált, hogy a második világháború alatt tudatosan és nyilvánosan feladta a katonai szolgálatot a Wehrmachtban. Ennek eredményeként 1943-ban kivégezték. Később vértanúvá nyilvánították és megáldották. A 2019-es Cannes-i filmfesztiválon ezt a filmet az Arany Pálmaágág versenyzőjének tartották. De végül ezt a díjat a "Parasites" dél-koreai filmnek ítélték oda (rendező: Pong Joon Ho).
