A művészet a gyermek esztétikai nevelési rendszerének alapja. Még Hegel és Platón beszélt róla, mint az esztétika fő tartalmára. Azáltal, hogy egy gyermeket a művészetben összegyűjtött leggazdagabb emberi tapasztalatokra vezetünk, oktatott, erkölcsi és sokféleségű embert képezhetünk.
A gyermek bármilyen művészetet megért, az érzékelés alapján. A tudósok az észlelés három szakaszát különböztetik meg: elsődleges, amikor a gyermek észreveszi, mi érdekli őt, miután elmulasztotta az érdektelenséget és az érthetetlenséget. A második fokozatot az jellemzi, hogy a tanár lehetőséget nyújt a művészet vagy annak részei kreatív reprodukciójára saját tevékenységeik során. És a harmadik stádium tetszőlegesen meghatározható a művészeti tevékenység tudományos megértésének szakaszává, amikor az élet képe annak minden ellentmondásos és komplexitásával újból felépül egy kis ember tudatában, és felmerül annak szükségessége az elemzés. A gyermek különböző művészeti jelenségekkel való találkozása nem azonnal teszi szellemileg gazdag vagy esztétikai szempontból. fejlett ember. Ezt a tapasztalatot azonban sokáig emlékeznek rá, és a kicsi ember mindig ismét szeretné érezni a gyönyörűekkel való találkozásból származó ismerős érzelmeket. A művészetnek több fajtája van: zene, irodalom, mozi, színház, képzőművészeti és dekoratív művészet, építészet, koreográfia stb. Az egyes típusok sajátossága annyiban, hogy sajátos anyagai és művészeti eszközei: hang, szó, mozgás, színek különösen a gyermeket érinti. A zene befolyásolja a gyermek zenei érzékét. A szobrot az emberi lélek másik oldalára fordítják: képes közvetíteni a test plasztikus kifejezőképességét, és finom vonalak gyönyörű formáival gyönyörködtetni a szemet. Minden művészeti típus bármely emberi személynek szól, és azt sugallja, hogy minden gyermek képes megérteni annak minden típusát. Ennek pedagógiai jelentése az, hogy az oktatás nem korlátozódhat csupán egy művészeti műfajra. Csak ezek kombinációja biztosítja a gyermek normális esztétikai fejlődését.
