Simon Ušakov - orosz ikonfestő és grafikus. Ikonok mellett falfestményeket, miniatúrákat festett. A művész fametszeteket is készített. Az első orosz festőművész szerzői jogi védelem alatt állt.
Pimen Fedorovich Ushakov sokoldalú tehetséggel tehetséges és a bíróságon elismerten Simon néven ment a történelembe. Az ő korában két név volt a norma: az elsőt életre szánták, a másodikot pedig rejtettként kereszteléskor adták, és titokban tartották a kívülállóktól. A művész pontos születési ideje és ideje ismeretlen, személyes életéről nincs adat. A festőről azonban nagyon sokat tudnak.
Az utazás kezdete
Életrajza 1626-ban kezdődött Moszkvában. A moszkvai művészet utolsó időszakának fényes képviselője sokat tett a festészet fejlesztésében.
A Kreml felépítése óta új időszak kezdődött az orosz kultúrában. A tárgyak imázsát innovatív trükkökkel közelítették meg. Különböző iskolák - köztük az olasz - megközelítései jellemzőek az akkori orosz építészetre és festészetre. Az új trendeknek köszönhetően a kreativitás minden típusa megszerezte a nagyobb díszíthetőséget, a színek fényességét és a képek plaszticitását.
Ušakov lett az új időszakra való átállás fő képviselője. Simonra már a kora kora óta tanították a festési képességeket. Sem utána, sem előtte 22 éves korában senkit sem fogadtak el a rangos nevező pozícióba. Vannak változatok a művész családjának Posad eredetéről. Munkáinak aláírása azonban azt jelzi, hogy a szerző egy moszkvai nemesség. Ezt a címet később külön megkülönböztetés jeleként kapta meg.
Simon munkájának egyik nemese, a nemes ember kutatója szerint a mester örökletes lehet, mert képes volt a kézművesség elsajátítására, és végzettségének megszerzése után fizetéssel járó állami posztra tehető. A feladatok között szerepelt vázlatok készítése nemesfémekből és zománcból készült egyházi edényekből. A bannerek festése mellett Ušakovot hímzéshez rajzok és motívumok kidolgozásával is megbízta.
hívó
A nagy munkaterhelés ellenére Simonnak sikerült képeket írni, híres ikonfestővé válva. Festette a templomok falait, gyönyörű bevágásokat készített fegyvereire, ügyesen készített kártyákat.
Simon elképesztő szorgalmassága és ügyessége nem hagyta el a hatóságok figyelmét. 1644-ben a srácok átkerültek a fegyverzetbe. Ott vette át a kapott izográf posztját. A tehetség javulásával Ušakov Moszkva ikonfestőket vezette.
A mester első munkája 1652-ben volt Vlagyimir Isten Anyja híres képe. Öt évvel később megjelent a festő első csodálatos Spas szerzője.
Az írás szokásos kánonjainak megsértése hírnevet hozott a képre. A munka megmutatja a funkciók reálisságát, a volumenes és alapos írást. A szempillák jelenléte ellenére, a szemében csillogott, a könnyek utánzata, azaz újítás, az egyház elfogadta az ikont.
Összességében több képet írunk, de az első szoftvert ismerik el. Az Ubrus maximális közelségét keresve, a rajta maradt Krisztus arca mellett, Ušakov folyamatosan fejlesztette munkáját. Megváltoztatta a funkciókat, eltávolította vagy feliratokat adott hozzá. Mind a mester, mind pedig a hallgatói az elsők, akik egyenlővé tették a nyugati festőket. Az emberi vonásokat bevezették a portrékba. Ezt a technikát nem használták a régi ikonfestésnél.
innováció
Az öreg hívők durván kritizálták az Ušakov iskola képviselőit. A Szentháromság-székesegyháznak írt csodálatos gyógyfürdők feltűnően különböznek az ókori hívők arcától. A kemény kánonok olyan írási módszert diktáltak, amely messze volt a valóságtól. Jelentősen különböztek Simon színes és könnyű alkotásaitól.
Egy festő munkájában először találkozott a régi orosz és az új művészet. A mester először vonta be a "Fryazhskoye", a nyugati művészet, perspektíva, cselekményt.
Ušakov a kortárs festőiparról alkotott elképzeléseit az 1666-ban megjelent „Az üzenet a kíváncsi ikon-szentíráshoz” című könyvben írta le. Esszéében a szerző progresszívebben beszélt, mint a festészetben. A tükrök elvileg leírják a kép pontosságának vágyát. A javasolt innovatív írási technika a legkisebb, kissé megkülönböztethető vonásokat használja, elrejti a színátmenetet. A "úszók" többrétegűek voltak.
Segítségükkel a valósághoz hasonló bőrárnyalat alakult ki, az állát lekerekítették, hangsúlyozták az ajkak duzzanatát, a szemét óvatosan meghúzták. A bevezetésért Ušakov megkapta az orosz Raphael becenevet. Az első portré, amelyet a mester készített, a parsuna, újat mutatott be a művészetben.
