A szovjet és az orosz balett-táncos, Valentina Morozova az első Eifman-balerina. A tehetséges előadóművész számára a neves koreográfus több fényes női képet készített.
Boris Eifman előadásai nagyrészt híressé váltak, a kiváló táncosoknak köszönhetően. Valentina Nikolaevna nevét a koreográfus legjobb munkáival társítják. A balerina a társulat fennállásának első éveitől kezdve együttműködött a híres mesterrel.
A kiválóság magasságához vezető út
A jövő hírességének életrajza 1953-ban kezdődött. A lány február 15-én született Leningrádban.
1971-ben szakmai végzettségét a Vaganova Koreográfiai Iskolában kapta. A diploma megszerzése után a diplomát a Kuibyshev Színházban dolgozta. Repertoárjában csak a klasszikus partik szerepeltek. 1978-ban meghívták az Eifman Színház "Új balett" társulatába. A koreográfus éppen kezdte karrierjét.
Saját bevallásával a művész soha nem bánta meg választását. Biztos, hogy nincs értelme olyan produkciókat nézni, amelyek nem okoznak személyes empátiát, és nem érzelmileg érintik a nézőt. A balerina meglepetésére a tradicionális repertoár nem maradt igénybe. Az innovatív megoldások szokatlanok voltak, ám Valentina nagyon hamar rájött, hogy a klasszikus balett a háttérbe szorult.
A Morozovat lírai partikkal kezdte. Fokozatosan tragikus szerephez fordult, amely ritka ritka a balettben.
Az új együttes megjelenésével a már híres művészek érkeztek hozzá. Alla Osipenko és John Markovsky hátterében a Mariinsky Színházban ragyogó fiatal szakember bizonytalannak érezte magát. Nagyon nagy felelősség és félénység terhe elnyomta őt a jelenet világítótornyai előtt.
Csillag szerepek
Valentina Nikolaevna nevét először tette híressé az Idióta balett. Frost Eifman javasolta Aglaya szerepét. Vele együtt bálványai, Markovsky és Osipenko táncoltak. A szólista nagyon félénk volt a klasszikus alkotásában bemutatott kép kidolgozására.
Boris Yakovlevich a próbákon nem adott engedményeket senkinek. Nem félt a mézeskalács és az ostor módszer használatát sem. Valentina gyakran teljesen megszakadtként hazament haza, és biztos volt benne, hogy nem fog sikerrel járni. És nagyon nehéz volt mindent megtenni, amit a mester akart. Valentinát azonban mindig csak önmagával sértette meg.
Az Osipenko együttes Morozova-ba való távozásakor Nastasya Filippovna szerepe átszállt. Utazása megmutatta tehetségének egyediségét "a képeihez". Annak ellenére, hogy Aglaya volt a balerina, Nastasya Filippovna lett a kedvenc partija. Ennek az elismerésnek az oka drámai volt. A fiatal előadó tökéletesen érezte hősnőjét. És a saját tapasztalatainak tapasztalata elegendő volt.
Később egy interjúban elmondta, hogy a színpadon felhalmozott tapasztalatokat adott ki. Morozova ugyanakkor biztos abban, hogy a parti teljesen alkalmatlan volt az iskola után érkezett végzettségre: nem volt semmi mondanivalója a közönségnek, mert korában Dostojevszkij hősnőinek tragédiája félreértett.
Furcsa módon, az Eifman műanyaga sokkal alkalmasabb volt Valentinának. Az odaadó cselekedet igazi balerinává tette színházát. Igen, és a tapasztalt kollégák pontosan megfigyelték a kép értelmezését. Valentinát egy már megalapozott művésznek tekintik, aki teljesen feltárt tragikus tehetséggel rendelkezik.
elismerés
Mind a művészeket, mind a közönséget az Anya szerepe is megrázta Requiemben, ahol a művész tökéletesen demonstrálta az Eifman műanyag mesterképességét. És Margarita képében Andrei Petrov zenéjével azonos nevű balettben megdöbbentő volt a hősnő visszafogott nemességének megváltoztatása elején egy teljesen más boszorkányhipostázissá a Wolandi ballon. Ezt a kontrasztot a virtuozitás jellemezte.
Az éles és mégis feltűnő műanyag segítségével a művész az egyes pa-k által sugárzott extrém energiát a közönség felé robbantotta. Bármelyik mozdulata improvizációnak tűnt, nem pedig megismételt lépés. Az előadó a színpadon a koreográfus teljes társszerzőjévé vált. A balerina bebizonyította, hogy igazi hívása spirituális tánc.
A kritikusok szerint Margarita a szólistát olvasva kifelé szinte hétköznapi, csak a lélekben felgyulladt tűz különbözteti meg másoktól. Hősnője magányossága a színpadon való megjelenésének első pillanataiból derül fényre. Az első találkozás eredetileg közeli lelkével. Mester, ad neki reményt. Margarita egész életében a vele folytatott harcban elmúlik. A közönség előtt nemcsak barátként, hanem szeretőjeként és elvtársként is megjelenik. Az igazi képesség abban szerepelt, hogy a zsákok, az érzelmi előadóművész kifejezőképessége és színészi tehetsége, a Teresa Rakennek a Zola munkáján alapuló „Gyilkos” című produkciója kifejeződik. Eifman a játékban Mahler, Bach és Schnittke zenéjét használta. Morozova egy valódi idegcsomóvá vált a beteg férjével szembeni első jelenettől az utolsó megjelenésig, ahol Laurent és Teresa, bűntudatuk gyötrelme mellett, úgy dönt, hogy meghal.
